Tag: Berklee

電子音楽制作コースのレビューとおすすめ

Enroll Course: https://www.coursera.org/specializations/electronic-music-production 電子音楽制作コースのレビュー 皆さん、こんにちは!今日は、私が最近受講した、Berklee提供のCourseraコース「電子音楽制作」についてお話ししたいと思います。このコースは、コンピュータを使ってプロフェッショナルな音楽作品を作成するためのツールとテクニックを学ぶことができる非常に興味深い内容です。 コース概要 このコースでは、音楽制作のプロセス(録音、編集、ミキシングなど)を学び、利用可能なツールを深く理解することができます。 内容のハイライト: 音楽制作の技術 – 音楽制作のプロセスを学ぶ。 Ableton Live入門 – デジタル音楽制作ソフトウェアを使用し、実践的なスキルを習得。 電子音楽のためのサウンド制作 – 自分自身の音楽制作に使えるサウンドを作成。 電子音楽パフォーマンステクニック – 現代音楽シーンでのパフォーマンス技法を学ぶ。 コースの利点 このコースの素晴らしい点は、実践的なプロジェクトが豊富に含まれていることです。各セクションで学んだことを直ちに応用できる環境が提供されているため、学んでいることをすぐに実践に移すことができます。また、Berkleeの専門家による講義は、理論だけでなく実際の業界でのエクスペリエンスも反映されています。 総評 音楽制作に興味がある方、特に電子音楽を学びたい方には、このコースをぜひおすすめします。音楽制作のスキルを短期間で飛躍的に向上させることができるはずです。 受講リンク 詳細や登録は、こちらのリンクからご覧いただけます: 電子音楽制作コース Enroll Course:…

『The DIY Musician』コースレビュー:音楽キャリアを築くための必須コース

Enroll Course: https://www.coursera.org/specializations/diy-musician こんにちは、音楽を愛する皆さん!今回は、Berkleeが提供するCourseraのコース『The DIY Musician』についてレビューしたいと思います。このコースは、自分自身の音楽を作り、レコーディングし、さらには音楽キャリアをスタートするための完全なガイドです。音楽業界で独立したアーティストとして成功したい人には特におすすめです。 コース内容は以下のように構成されています: Songwriting: Writing the Lyrics – 誰もが内に持っているソングライターの才能を引き出す方法を学びます。 The Art of Music Production – 他の人が聴きたくなる録音を作るためのアートを探求します。 Pro Tools Basics – 音楽制作には道具の使い方が重要です。その基礎を学びます。 Building Your Career in Music:…

歌詞作りを次のステップへ!Courseraの「Arranging for Songwriters」コースレビュー

Enroll Course: https://www.coursera.org/learn/arranging-for-songwriters 皆さん、こんにちは!今日はCourseraで提供されている素晴らしいコース「Arranging for Songwriters」についてレビューしたいと思います。このコースは、曲作りをしたことがあるけれど、次のステップに進む方法がわからない方にぴったりです。 このコースでは、Berklee College of Musicの教授であるボニー・ヘイズさんとサラ・ブリンデルさんが指導してくれます。彼女たちは、シンプルなデモテープから、録音スタジオに持っていけるフルアレンジの曲を作り上げる方法を教えてくれます。 コースのハイライト: – **新しいリスニング方法**:曲の構成や楽器の使い方について、視覚的にアプローチします。 – **基盤を築く**:曲のキーやテンポを見つけ、基本的なトラックを作成します。 – **グルーヴを見つける**:リズム構造やハーモニーの基盤を作る方法を学びます。 – **楽器とボーカル**:他の楽器を追加して、ボーカルを際立たせる技術を習得します。 実際にこのコースを受けてみると、楽しくて実用的な内容が多く、すぐにでも自分の曲作りに活かせることが多いです。特に最後のレッスンでは、フルデモを完成させることができ、とても満足感があります。 曲作りに情熱を持っているあなたに、このコースをぜひお勧めします。難しい内容もなく、基礎からしっかり教えてもらえますので、安心して取り組むことができます。 この機会に、自分の音楽を一段階引き上げてみませんか? Enroll Course: https://www.coursera.org/learn/arranging-for-songwriters

電子音楽のためのサウンド作成コースレビュー

Enroll Course: https://www.coursera.org/learn/music-synthesizer 皆さん、こんにちは!今回はCourseraで提供されている「Creating Sounds for Electronic Music」というコースをレビューしたいと思います。このコースは、音楽制作に興味がある方には必見の内容となっています。 このプロジェクト中心のコースでは、自分の音楽作品で使用するサウンドを作成します。音楽プロデューサー、作曲家、または趣味で音楽を楽しむ方々に最適の内容です。特に、ソフトウェアシンセサイザーを使う自信をつけることができます。また、クラスメートと共に、作成したサウンドの巨大なデータベースを構築することができ、これは非常に魅力的です。 コースでは、FXpansion Strobe 2の無料版を使用して、実践的なプロジェクトに取り組みます。最初の週は、曲のモックアップを作成し、ドラムやベースのパッチを生成します。そこで、組曲のフォーマットや構成について学びます。 次の段階では、オルガン、リード、キー、アルペジエーターのパッチについて研究し、楽曲に追加します。更に進むと、シンセパッドやユニゾン、和音のパッチを学び、最初のドラフトを発展させます。コースの後半では、エフェクトやテクスチャを加え、音楽的アイデアを更に発展させることができます。 このコースを受講することで、音楽制作の技術が向上し、創造力が広がります。また、他の受講生との交流を通じて、さまざまな視点やアイデアを学ぶことができるのも大きな魅力です。 音楽に情熱を持ち、自分のサウンドを創造したい方には、このコースを強くお勧めします!ぜひ受講してみてください! Enroll Course: https://www.coursera.org/learn/music-synthesizer

音楽家としての成長を促す!Courseraの「Developing Your Musicianship: Final Project」コースをレビュー

Enroll Course: https://www.coursera.org/learn/musicianship-final-project 音楽家としての成長を促す!Courseraの「Developing Your Musicianship: Final Project」コースをレビュー 音楽が好きな皆さん、こんにちは!今日はCourseraで提供されている「Developing Your Musicianship: Final Project」コースをレビューし、皆さんにお勧めしたいと思います。このコースは、Berklee College of Musicの教授であるGeorge W. Russell, Jr.が教えており、音楽理論を実践に活かす絶好の機会です。 コースの概要 このコースは「Developing Your Musicianship」スペシャリゼーションの最終プロジェクトとして構成されています。音楽的概念を実際に適用し、36小節の作品を作成して演奏するためのガイドを提供しています。4つのビデオでは、George先生がプロジェクトの各段階をモデルとして示してくれるので、非常に分かりやすいです。 シラバスのハイライト プロジェクトの概要: コースの始めに期待される内容や進行方法について説明されます。 Aセクションの作成: 最初のAセクションを作り、演奏します。 2番目のAセクションの作成: 2つ目のAセクションに取り組みます。…

音楽の基礎を深めよう!Courseraの『Musicianship: Chord Charts, Diatonic Chords, and Minor Keys』コースレビュー

Enroll Course: https://www.coursera.org/learn/musicianship-chords こんにちは、音楽愛好者の皆さん!今日は、Courseraで提供されている素晴らしいコースをご紹介したいと思います。Berklee Onlineが提供する『Musicianship: Chord Charts, Diatonic Chords, and Minor Keys』です。このコースは音楽理論に基づいて、現代音楽を作曲したり演奏したりするための基礎をさらに深めることができます。 このコースは、音楽理論の基本を理解している方や、先に提供されている『Developing Your Musicianship I』を修了した方に特におすすめです。著名な音楽教育者でありBerkleeの教授であるGeorge W. Russell, Jr.が教えており、質の高い授業を受けられます。 コース内容 このコースは全4つのレッスンで構成されており、各レッスンで特定の音楽理論の概念を深堀りしていきます。 レッスン1:FメジャーキーとDマイナーキーベースの音を学び、マイナー2ndやマイナー3rd、メジャーやマイナーの7thコードを耳で聴き取る練習をします。 レッスン2:GメジャーとFメジャーにおけるダイアトニック7thコードを探求し、新しいコード進行を学びます。 レッスン3:Gメジャーキーでの人気なコード進行に7thを加え、更に耳トレーニングを行います。 レッスン4:メジャーペンタトニックスケールを学び、人気のコード進行を使ってコードチャートを書く方法を学びます。 このコースでは、耳を鍛えることに特に重点が置かれているため、実際の音楽制作に役立つスキルを身につけられます。各レッスンの進め方も分かりやすく、ビギナーにも優しい設計になっています。 これまでに音楽理論を学んできた方はもちろん、これから音楽を始めたい方にも非常に有益なコースだと思います。音楽の新たな可能性を広げてくれることでしょう。ぜひ、受講を検討してみてください! Enroll Course: https://www.coursera.org/learn/musicianship-chords

音楽理論を学ぶための最初の一歩 – Courseraの「Desenvolvendo sua musicalidade」をレビュー

Enroll Course: https://www.coursera.org/learn/desenvolvendo-musicalidade 音楽は私たちの生活において非常に重要な役割を果たしますが、音楽の背後にある理論や考え方を理解することは、しばしば難しいものです。そんな中、Courseraで提供されている「Desenvolvendo sua musicalidade」というコースは、音楽に対する情熱を持っているすべての人にとって素晴らしい入り口です。 このコースでは、音楽の基本的な概念やアプローチを学ぶことができ、現代音楽を理解し、創造し、演奏するための重要な知識を身に付けることができます。 特に、Berklee College of Music出身のジョージ・W・ラッセル・ジュニア教授が担当しているため、質の高い教育が受けられます。コースは全6週間にわたって展開され、各週ごとに異なるテーマが取り上げられます。 最初の週は「スケールの理解」のセクションで、調和と耳の訓練の重要性について学びます。続く週では、より大きなスケールやトライアッドの構築方法を学びながら、音楽の基本的な構造に親しむことができます。特に、ブルース形式やAABA形式のような音楽の構造に触れることができるのは、初めて音楽理論を学ぶ方にとって非常に貴重です。 コースの魅力は、実践的な要素が豊富なことです。学んだことをすぐに試してみることができるので、知識が定着しやすいです。また、各レッスンの最後には自分自身でメロディリフを書く課題があるため、創造性を発揮する場も提供されています。 音楽に対する理解を深めたい方、または子供のころから音楽に親しんできたが理論的なバックグラウンドがない方にも、このコースは理想的です。無料で始められるので、音楽を支える理論を学びたいと思っている方にはぜひおすすめしたいコースです。 さあ、音楽の新しい冒険へ、第一歩を踏み出してみてはいかがでしょうか? Enroll Course: https://www.coursera.org/learn/desenvolvendo-musicalidade